La prodigiosa vida de Kvothe "El Sin Sangre"...

 Lo mejor que he leído en muchísimo tiempo.

   Perdonad si es presuntuosa la primera frase, pero es lo que me ha salido cuando me he puesto delante de la pantalla del ordenador, y además no deja de ser verdad. Muchos han sido los libros que he leído en estos últimos años, algunos recomendados, otros con buena crítica, otros porque me gustaban trabajos precedentes del autor, otros porque simplemente me atraían por algún motivo, pero ninguno ha cumplido las expectativas por mi persona creadas como lo ha hecho El Nombre del Viento.

   Quizás sea un devorador de historias excesivo, y en mi búsqueda de la originalidad y de la sorpresa sea bastante exigente con ellas. Debo decir que no soy un amante de la literatura fantástica, de hecho, empecé dos veces a leer la Trilogía del Señor de los Anillos y en ninguna de ellas pasé de la página 100. Si señores, están ante un aprendiz de crítico literario que nunca a leído a Tolkien (o al menos no más de 100 páginas...), pero también soy aficionado al cine y no he visto Titanic (ni tengo pensado hacerlo...). Sin embargo, El Nombre del Viento es mucho más que una obra de literatura fantástica, es más bello para poder catalogarlo sólo como otro cuento de elfos, dragones y demonios. Es una gota de originalidad en un folio lleno de palabras repetidas, es un soplo de aire fresco entre tantos libros tan parecidos, es, resumiendo, un oasis en un desierto pero encontrándose dicho desierto en un país tropical... ¿Me siguen? No se preocupen si no lo hacen aún, al final del post me entenderán.

   Kvothe es un humilde posadero que regenta una taberna en algún recóndito lugar del mundo imaginado por Ruthfuss, e intenta vivir en el anonimato. Pero Kvothe tiene una historia detrás con demasiado peso para que desaparezca sin más. No es un posadero normal, de hecho, no es ni siquiera una persona normal. Es un héroe (¿o quizás villano?), una leyenda, un mito entre la gloria o la iniquidad. Existen millones de versiones distintas de sus hazañas, pero sólo él conoce la verdad. Al final, es desenmascarado por un personaje llamado Cronista y se ve forzado a contarle la historia de su vida a éste, que resulta ser una especie de escribano. No obstante, Kvothe quiere que su relato autobiográfico sea preciso y completo, para que puedan entender sus sentimientos, impulsos y motivaciones que le llevaron a tomar un camino u otro de su destino. Por tanto le tomará tres días enteros narrarle su historia completa a Cronista. El Nombre del Viento no es más que el primer día en la vida de Kvothe.

   En él, descubriremos la niñez y juventud de Kvothe. Veremos que educación clásica y musical que recibió, su extraordinarias dotes para el aprendizaje, sus inicios con la magia, conoceremos a sus padres y los personajes que van modelando al héroe y más van influyendo en su desarrollo. Descubriremos un mundo fantástico dónde un joven debe pronto de valerse por sus propios medios para subsistir y llegar a alcanzar su metas de estudiar en la Universidad (dónde se enseña magia, en este caso llamada Simpatía) o sus deseos de venganza. En el camino, encontrará amigos y hará enemigos, triunfará y fracasará, encontrará el amor y el desamor. Entretanto, Kvothe hace unos paréntesis o interludios al contar su historia, que nos sirven para ver la verdadera cara del protagonista sin tener en cuenta lo que las leyendas dicen de él, al mismo tiempo que nos introducen en una nueva trama, esta en el presente, que puede significar que ni mucho menos han terminado las desventuras de Kvothe.

   Y ahora es cuando preguntáis ¿Dónde está la originalidad? Lo que has descrito en el párrafo anterior ya se ha hecho muchas veces.

   Es difícil de explicar sino lo habéis leído. Creo que es la forma en que está escrito. Está escrito de forma tan hermosa que sin que te des cuenta el libro te cala por dentro. Es quizás, esa historia contada sin prisas (son casi 900 páginas y sólo es el primer día), recreándose en lo que sentía en cada momento lo que lo convierte en una obra tan original. ¿Recordaís un anuncio de refrescos dónde le daban a una persona a probar diferentes refrescos del mismo tipo con los ojos vendados? Pues ese es un buen ejemplo. Existen muchísimos libros parecidos o de la misma temática a El Nombre del Viento, pero ninguno es igual. Parafraseando a Martes y Trece: "Es igual, pero no es lo mismo.." En otras palabras, le da una nueva dimensión, reinventa el género con una novela que bebe de otros clásicos como El Señor de los Anillos, del carisma de Harry Potter ó incluso de la picaresca del Lazarillo de Tormes, pero aunque bebe de muchas fuentes no significa que se parezca a ninguna. El Nombre del Viento es a la literatura fantástica, lo que Michael Jordan fue al baloncesto. Jordan no era el mejor tirador, ni el mejor defensor, ni el mejor anotador, pero hay un antes y después en el baloncesto tras la aparición de Jordan al igual que hay un antes y un después en el género de la literatura fantástica tras El Nombre del Viento. ¿Me entendéis ahora? Si aún no lo hacéis, será mejor que os leáis el libro, yo os lo recomiendo tanto si os gustan los libros de literatura fantástica, como sino habéis abierto un libro de ese estilo en la vida.

   P.D. El autor ya ha finalizado el borrador del segundo libro titulado "El Temor de un Hombre Sabio" pero aún se desconoce la fecha de su publicación. Lo que sí se ha dado a conocer el que la trilogía se llamará "Crónica del Asesino de Reyes" por lo que Kvothe, lejos de ser monótono, parece que tiene aún mucho que contar...

La noche que la luna salió tarde

   En 1986 se creó el grupo de rock más genuino de Granada, su rock transgresor, literario, poético y crítico a la vez, hizo que pronto se hizo un hueco en los aficionados a la buena música de Andalucia y en el panorama nacional. Nacían los míticos 091, la mejor banda de rock andaluz hasta su separación en 1996, tras un mítico Último Concierto que supuso su despedida con la edición de un doble CD de ese directo y que es indispensable en cualquier colección de música que se precie. 

   Sus dos componentes más carismáticos son precisamente los dos que siguen en activo en el mundo de la música, si bien, no quizás con el éxito que ellos esperaban. Se trata de José Ignacio Lapido, guitarra, compositor y letrista de la mayoría de las canciones del grupo y José Antonio García "El Pitos" voz y armónica de los cero. También un tercer miembro como es Víctor Lapido forma parte en la actualidad de la banda Lagartija Nick.

   Si hubo una característica que definió la vida de los cero, es que siempre permanecieron en un segundo plano, bien por mala suerte, por falta de interés en su promoción, o por la desidia de la crítica, pero lo cierto es que nunca lograron el reconocimiento que sin duda merecieron (y que lo obtendrían tras su separación). Quizás fue este el motivo por el que la banda decidió separarse, tenían un potencial increible pero por unas causas u otras nunca llegaron hasta el gran público.

   El punto fuerte de los cero siempre fue su directo. Muchas de sus canciones recogidas en discos de estudio se transformaban en los directos, pues en ellos les daban el trato que verdaderamente querían a sus composiciones sin tener en cuenta las exigencias de los sellos discográficos (el ejemplo más claro es la transformación que sufre La canción del espantapájaros, muchísimo mejor en su versión directo que en la de estudio). Sin duda, el otro punto fuerte del grupo granadino eran las letras que Lapido componía para sus canciones, algunas de ellas son pura poesía.

   Como toda banda, durante sus 15 años de vida sufríó varias pérdidas de miembros e incorporaciones de otros, aunque Lapido y García permanecieron desde el incio hasta el final. Tambien hubo una evolución en sus canciones, siendo estás muchísimo mejores en su etapa final e incrementando su calidad de forma excepcional.

   Los vídeos que acompañan a este post son todos de su Último Concierto, el último y mejor disco de la banda que reunía en directo sus mejores canciones. Una despedida mítica, para un grupo mítico. Existen pocos grupos en la actualidad que puedan compararse con los cero, y aunque sabemos que su vuelta es practicamente imposible, siempre nos quedarán sus grandes canciones para disfrutarlas una y otra vez.

   Larga vida a los 091.

El Final de Lost (1ª Parte)

   Permítanme que retrase mi post sobre el final de Lost. Ha sido tan larga la espera, tantas teorías leídas, tantas pistas falsas que de momento, tras haber visto dos veces el final, necesito tiempo. Tiempo para asimilarlo, para revisionarme la última temporada nuevamente las veces que haga falta, para descubrir aspectos que antes haya pasado por alto, para debatir con mis amigos seguidores también de la serie, en fin, sólo un poco de tiempo para hacerme a la idea de que Perdidos se ha "perdido" para siempre. De todas formas, me queda el consuelo de que no soy el único al que el final de Lost le ha chocado, sino vean como se lo toma Homer:

   Espero salir pronto del trance y dar mi visión del final de la madre de las series.

Un Batman más gotico que nunca...

  

   Siempre se había planteado a Batman como un personaje oscuro, atormentado por el asesinato de sus padres y por el miedo que le daban los murciélagos tras caerse en un pozo de pequeño. La figura del héroe, era la de un personaje misterioso, oculto siempre entre las sombras, vigilando la ciudad de Gothan. Todos los cómics o películas que se hacían sobre las peripecias del alter ego de Bruce Wayne resaltaban por ese carácter gótico que le imprimían sus distintos autores. No obstante, cuando el Caballero Oscuro hacía su incursión en los videojuegos, siempre lo hacía desde una perspectiva mucho más light, hasta que llegó Batman Arkham Asylum.

  Aclamado como el mejor juego jamás creado sobre un superhéroe por los críticos y fans, no puedo más que darle la razón a ambos. Consigue sumergirte una atmósfera espectacular, con una jugabilidad que engancha desde los primeros minutos y una trama muy lograda. Sin duda, el hecho de haberse inspirado en los cómics originales del murciélago ha influido en que el resultado final haya sido excelente.

 

   Principalmente estamos ante un juego de acción en tercera persona en la que controlamos a Batman. Para desvaratar los planes del Jóker, tendremos que usar todas nuestras habilidades que incluyen acción directa (peleas, combates cuerpo a cuerpo...), sigilo (para rescatar rehenes, evitar ser detectado...), resolver pequeños puzzles no muy dificíles, ir mejorando el equipamiento y nuestras habilidades (elementos de rol) y enfrentamientos apoteósicos con variados jefes finales (algunos muy entretenidos contra viejos enemigos del Caballero Oscuro como El Espantapájaros o El Cocodrilo). Gráficamente es muy correcto, y además de la campaña incluye varios desafíos para seguir jugando una vez finalice la misma. Otra cosa que me ha gustado mucho es el doblaje, pues es difícil encontrar un juego en castellano con un doblaje acorde a su calidad. Los controles no son complejos y te haces pronto con ellos. La dificultad brilla por su ausencia, pues prácticamente vences a los jefes a la primera, pero no le resta para nada ni una gota de diversión.

   En resumen, mi nota es de un 8,5. No consigue el sobresaliente porque quizás me decepcionó el combate final contra Jóker. Sinceramente, no me parece correcto que la batalla final resulte mucho más sencilla que otros jefes que te encuentras por el camino. De momento ya han anunciado su secuela, esperemos que esté a la altura de su predecesor aunque se diga que "nunca segundas partes fueron buenas menos la del Quijote...". Aquí tenéis el primer trailer:

   Apenas unas misiones y unas horas de juego de mi idolatrado Red Dead Redemption me hacen pensar que el ¿10? no está muy lejano. Permanezcan atentos, aunque tardaré en finalizarlo pues un juego como éste hay que saborearlo poco a poco.

Noches de teatro

  Recientemente he podido asistir a dos funciones en teatro, magníficas las dos, pero completamente distintas.

  Por un lado en Teatro de la Maestranza de Sevilla disfruté de la exibición sublime del clásico cuento infantil "La Cenicienta" a cargo de la English National Ballet. Nunca había asistido al ballet, y era bastante reacio porque no me inspiraba, pero admito que la función me encantó. en un escenario majestuoso, la música suave, la atmósfera y la estupenda coreografía de los actores hacen que te sumerjas en unas sensación agradable, como si flotaras en tu butaca. La dulzura, y la belleza de la obra la hacen recomendable para todas las edades y en especial para el público infantil. Quizás por ponerle un pero, me resultó bastante larga (más de dos hora y media de duración contando los descansos) pero valió la pena y prometo volver a presenciar otro espectáculo.

  La segunda noche, fue en el Gran Teatro de Córdoba, en pleno mes de Mayo (mes grande de la ciudad con los patios y la feria) y la obra "Piedras en los bolsillos". Se trata de una obra de teatro bastante simple en su superficie y mucho más compleja en su interior. En ella, Fernando Tejero (grandísima actuación en mi opinión) y Julián Villagrán interpretan a todos los personajes de la obra, contabilizando un total de ocho personajes distintos cada uno. Sin cambios de vestuario ni de escenario, prácticamente ellos con su habilidad para cambiar las voces y con un leguaje corporal muy marcado, consiguen que el público diferencie en cada momento de que personaje se trata y no tenga problemas para seguir la trama.

  La obra no se hace pesada, al contrario pues, si en un principio te parecerá un poco extraña, a medida que te vas introduciendo en su red, te atrapa y te resulta muy amena y tremendamente divertida. Una obra dónde lo importante son los actores y dónde se reivindica precisamente eso, a los actores.

  Tanto una opción como la otra son un buen motivo para pasar una extraordinaria velada en el teatro.

Hoy nace El Tercer Anillo

 

  Mi Sevilla del alma acaba de proclamarse campeón de la Copa del Rey 2010. Ahora mismo estoy eufórico, pero no veo un mejor momento para ignaugurar un blog de temática sevillista, si bien aún está en obras. (No me parece adecuado publicar mis opiniones futboleras en este mi blog principal).

  Así pues, los que compartan mi sentimiento sevillista tienen un sitio más para encontranos.

  http://elterceranillo.blogspot.com/

  ¡Vamos mi Sevilla, Vamos Campeón!

Un poco de todo, mucho de nada..

  Escribo hoy esta pequeña entrada para anunciaros que estoy ideando varios proyectos que tengo en mente para mejorar mi blog. Son ideas complejas y que requieren un tiempo para planificarlas y aún así quizás nunca lleguen a ver la luz. No obstante permaneced atentos porque pronto habrá novedades en uno u otro sentido.

  Aprovecho para deciros que pronto volverán las secciones habituales, pues llevo El Nombre del Viento por la mitad, pero es que me está encantado y quiero disfrutar de una lectaura atenta y sin prisas. También estoy haciendo un curso que me roba algo de tiempo, han comenzado los entrenamientos del equipo de baloncesto, también he comenzdo el Batman: Arkham Asylum (no decepciona en absoluto). Tenemos el final de Lost y 24 muy próximos, mis viajes y escapadas (la próxima, mañana a Córdoba), el trabajo... quizás demasiadas cosas, o quizás muy pocas...

  Permaneced atentos...

Sam "Bauer" Fisher

  Acabo de terminar el nuevo juego de la saga del agente Sam Fisher "Splinter Cell Conviction". Para los que no la conozcan se trata de una saga que se basa en la infiltración de un agente especial en una serie de escenarios para resolver conflictos de repercusión mundial. En pocas palabras, eres un fantasma, debes entrar y conseguir lo que quieres sin ser detectado y sin que queden pruebas que tu has estado allí. Si por lo que sea te apresan, nadie responderá por tí (esto último muy de película americana de James Bond...).

  No me equivoco si digo que había que darle un vuelco a la serie si quería seguir atrayendo tanto a nuevos jugadores como a los ya veteranos. Y lo han conseguido a medias. El desarrollo de este último Splinter Cell (es la quinta entrega despues de Splinter Cell, S.C. Pandora Tomorrow, S.C. Chaos Theory, S.P. Double Agent y sin contar la decepcionante entrega para PSP S.P. Essencial) se aleja un poco de sus predecesores, pues si en los primeros Sam Fisher se limitaba a seguir órdenes por el bien de su país, en esta última aventura se nos muestra un hombre destrozado por la muerte de su hija, que culpa a todo el mundo, que se siente traicionado por aquellos en los que más confiaba y que sólo tiene una palabra en mente: Venganza.

  Con ese panorama, Fisher asume un rol más a lo Jack Bauer o Jason Bourne, y emprende una serie de misiones en las que al mismo tiempo que descubrirá toda la verdad sobre su hija, logrará así como quién no quiere la cosa evitar un atentado terrorista cuyo objetivo es la mismísima Casa Blanca.

  Gráficamente está muy conseguido. Buenas animaciones y escenarios logrados, aunque un poco repetitivos. La inteligencia artificial de los enemigos tiene sus lagunas, de hecho recomiendan jugar en modo difícil para que está se vea en todo su potencial. La infiltración sigue siendo un punto esencial del juego, si bien los combates se han incrementado y prácticamente es imposible evitar tener que eliminar a todos los enemigos que salgan al paso (cosa que en otras entregas era una alternativa...). Cuando Sam está oculto entre sombras, la pantalla se vuelve en blanco y negro, lo que nos indica que nadie puede vernos, salvo que nos deslumbren con una linterna. En sí es un éxito bajo mi punto de vista, pues en este caso Fisher debe valerse de sus medios ya que hasta las últimas fases del juego no contará con su ansiados gadgets. Al mismo tiempo, hay veces que se vuelve todo demasiado oscuro y recuerda la sensación de aquellas películas de acción de serie B en las que las escenas más espectaculares siempre se daban de noche y con baja iluminación y prácticamente tenías que intuir lo que estaba pasando.

   En resumen, me ha resultado entretenido y una decente continuación de la historia, si bien hay detalles que espero mejoren para la siguiente. Fundamentealmente dos: me ha resultado demasiado corto, muy corto y rematadamente fácil. Con todo, no puedo darle menos de un 7, pues en sí a aportado avances como el sistema de control que me ha cautivado.

  Bueno consoleros, una vida termina y otra apenas acaba de nacer. He comenzado el laureado Batman: Arkham Asylum, dónde tomas el control del Caballero Oscuro atrapado en un psiquiátrico controlado por su archienemigo Jóker. Mezcla de acción en tercera persona, rol, infiltración y puzzles, promete ser uno de los mejores juegos que haya jugado últimamente. Mientras tanto falta una semana para la salida del esperadísimo (por mí parte) Red Dead Redemption..

A medio perder...

  Quedan tres capítulos. Tres sólamente.

  A veces me he preguntado si el verdadero título de "Perdidos" hace referencia al accidente en el cual los protagonistas se pierden en la famosa isla, o en realidad es una alusión a lo perdidos que todos los fans nos encontramos con las imnumerables incógnitas que quedan por resolver y los pocos capítulos que quedan para que eso ocurra. Me da la impresión que muchos de esos interrogantes van a quedarse en el limbo (dónde una teoría decía que se encontraba la isla..) y que tendremos que hacer una acto de fé para que el final de la madre de la series no sea decepcionante.

  Hoy he podido leer en el periódico (no recuerdo en cúal) que Cuatro emitirá el último capítulo de Lost simultáneamente con la cadena americana ABC. Hasta aqui parece una gran noticia para los seguidores de la serie, pero si leemos entre líneas veremos que hay unas cuantas pegas:

  - Si se emite de forma simultánea y el capítulo será retransmitido a las 20.30 hora estadounidense de la Costa Este el domingo 23 de mayo, quiere decir que en España comenzaría sobre las 5.30 de la mañana del lunes 24 de mayo. Por tanto, y si la duración del capítulo ya han afirmado que es de dos horas y media, nos iríamos como mínimo hasta las 8,00 horas de la mañana de un día laborable.

  - Se emitirá en inglés y casi seguro que sin subtítulos. Mi nivel de inglés no es malo (sobretodo despues de verme la serie completa en este idioma) pero entre el madrugón y la complejidad de la serie, se agradecería una ayudita...

  - Con el horario actual de Cuatro significaría que emitirían el último capítulo antes del penúltimo.. no sé porqué, pero esto ni me extraña siquiera...

  En resumen una chapuza.

  En realidad, esto no es más que una medida para evitar que la gente siga viendo la serie con descargas de internet y ganar audiencia con ello, pero no es una solución. Más bien la solución sería preguntarse el trato que se le ha dado a la más grande serie de culto de todos los tiempo por parte de las televisiones españolas: que si la ponen en la 1, que la pasamos a la segunda cadena y en horario de madrugada, que si compra los derechos Cuatro y pone los capítulos en plan telemaratón, que si ahora cambio el día y la fecha de emisión para que compita con este espacio... un auténtico suplicio.

  Por ello, como tanto otros recurrí a seguir las series que me interesan a través de la red. Además de poder ver los capítulos prácticamente unas horas despues de su emisión, tienes la ventaja de disfrutarlos en su versión original (con subtítulos) por lo que no pierdes esos detallitos que las malas traducciones pueden causar. Por no hablar de no tener que soportar dos o tres cortes publicitarios...

  En definitiva, quizás no lo veré al mismo tiempo que millones de personas (se estima que superará con creces la expectación de otros finales de grandes series como Friends o Los Serrano..), pero poder verlo habiendo dormido, sin prisas, con subtítulos y disfrutando cada fotogrma no tiene precio (como dirián los de Master Card...)

El cine en 3D

  Cuando yo era muy niño, mi padre me llevó junto a mi hermano al cine. Fue una experiencia espléndida y un recuerdo imborrable. Al ser un pueblo pequeño, las proyecciones de películas no eran habituales, sino mas bien eran todo lo contrario. Por ello, fue la primera vez que fuí al cine. Recuerdo que salí encantado, seguramente jugando a que yo era Perseo, pues la película era en cuestión Furia de Titanes (versión rodada en 1981).

  Hace unas semanas, acudí por primera vez al cine en 3D, la nueva manera que han inventado para volver a llevar a la gente de vuelta a los cines. Curiosamente, la película que ví era Furia de Titanes (versión 2010). Y aunque la experiencia no se puede comparar cómo cuando eres un niño altamente sugestionable, resulta cuanto menos curioso esta casualidad.. ¿o es una serendipia como diría el bueno de Iker Jiménez...?

  La verdad es que me causó muy buena impresión la imagen en 3D, sobretodo al inicio. Reconozco que es impactante, si bien el efecto se va difuminando conforme va avanzando la película hasta que prácticamente no notas la diferencia. Además, no es que llevar las gafas sea muy cómodo, pues puedes cansar la visión fácilmente. de todos modos, es una experiencia positiva y abre un abanico de posibilidades visuales para mejorar el cine. Sin embargo, esto tambien puede ser un error, pues para mí, el 3D debe de ser un recurso, no un fín. Es decir, debe de ser algo que nos haga disfrutar mejor de una buena película, no una meta para hacer una pelicula como es el caso de este remake de Furia de Titanes. Y es que la versión moderna de las aventuras del hijo de Zeus no deja de ser una mezcla de efectos visuales y pirotecnia para causar impacto al espectador del 3D, pero vacía en esencia. Si bien, resulta una forma correcta de despertar el interés por la espléndida mitología griega bienvenida sea...